伯大尼学院戏剧课程为表演艺术内外的专业机会提供了独特的准备. 我们学校的规模保证了个性化的关注和频繁的表演机会. 我们的课程激发了批判性思维的文科传统, 追求真理，追求卓越. 成功完成专业课程将为学生提供明智地融入环境的能力, 将各种技巧应用到性能中, 最重要的是, 培养终身成长的技能.
课堂教学将获取戏剧文化意义的知识与体育锻炼结合起来, 视觉, 文学的和声乐的表达方法. 主舞台演出季以敢于演出人们应该看到的戏剧而不仅仅是受欢迎的戏剧而自豪. 除了部门制作的戏剧, 学生在自行制作的作品中得到充分的支持.
许多毕业生在研究生阶段继续深造, 或者在相关领域取得成功. 其他人开始了他们自己的项目/剧院. 一些人成为了戏剧教育家或艺术导演. 其中一位曾获得奥斯卡奖、艾美奖、托尼奖和金球奖.
戏剧(主修、辅修)
表演艺术
•专业
•社区
戏剧或戏剧专业研究生学习
教学
All 剧院主要s must complete THEA 103; a total of six performance and/or technical credits from 105-106; 120, 151, 153, 210, 250, 330, 335, 374, 375, 477, 490, 495; ENGL 270; VISA 100, 101, or MUSI 103; the courses in one of the following tracks:
性能: 西娅220 226 227.
技术剧院: 西娅251 252 306.
所有戏剧表演和技术戏剧专业的学生都必须参加戏剧制作.
THEA 103剧场概论3学分
本课程介绍戏剧作为一种创造性艺术的形式和功能. 学生通过学习和对剧本写作的实际理解来发现戏剧创作的过程, 代理, 设计, 观众, 和美学. 需要参加10小时的工作坊. 需要额外的课程费用.
THEA 105制作:表演1学分
这门课程可以为在主要舞台上表演一个角色而获得重复的学分. 课程可以在项目完成的同时或之后的任何半学期进行. 前提条件:教师许可. 需要试镜.
THEA 106生产:技术1学分
这门课程可以作为主要舞台制作中任何主要后台角色的重复学分, 或在导师批准的作品中, 比如高级项目或学生戏剧节的舞台管理. 课程可以在项目完成的同时或之后的任何半学期进行. 前提条件:教师许可.
THEA 120初级表演3学分
本课程介绍演员准备、场景分析和戏剧游戏. 实验室工作时间和部门制作的试镜是必需的.
THEA 151舞台艺术3学分
本课程是对技术戏剧元素的介绍. 学生对风景有理论和实践上的认识, 照明, 属性, 服装, 和化妆, 以及后台和安全规章制度. 需要15个小时的实验室.
THEA 153化妆设计2学分
本课程介绍了化妆技术的理论和实践的理解，从基本的纠正字符和程式化. 额外的课程费用和购买个人化妆包是必需的.
西娅210剧本创作3学分
本课程是戏剧建构与剧本创作的实践经验.
THEA 220中级表演3学分
本课程继续准备, 分析, 以及带有一系列戏剧类型的额外表现探索的游戏. 需要参加部门制作的试镜.
THEA 221在镜头前表演2学分
本课程将探讨出镜工作的基础知识, 包括提高上镜效果的术语和策略. 学生表演场景和即兴练习，并可为伯大尼电视台的电视节目做准备. (本课程可作为COMM 221学分.)
THEA 225舞蹈与动作2学分
本课程提供包括芭蕾在内的舞蹈形式的指导, 爵士乐, 利用, 现代, 解释, 即兴和在一个或多个舞台上的动作技巧，如小丑, 喜剧, 暴跌, 面具的工作, mime, 句号程式化和手势, 徒手战斗.
THEA 226舞台声音2学分
这门以年利达为基础的课程介绍了如何谨慎和恰当地使用说话的声音. 学生学习标准的舞台美国和各种方言，并呈现背诵的独白. 前提条件:THEA 120.
THEA 227舞台运动2学分
本课程介绍了安全灵活的方式在舞台上移动，并调查了演员加强身体控制的技术. 课程包括徒手舞台格斗. 前提条件:THEA 120.
THEA 230青年观众戏剧3学分
本课程从剧作家的角度研究青年观众的戏剧, 演员, 老师, 和设计师. 所有注册本课程的学生都将参与制作，并到地区学校进行实地考察和/或参加为地区小学生主办的研讨会. 学生应该对一些表现方面有所期待.
THEA 250舞台管理3学分
本课程是剧院舞台和商业管理的入门课程. 本课程的重点是组织和业务方面必须运行一个成功的生产, 包括, but not limited to; running rehearsals, 商业合同, 与各种绩效工会合作, 预算, 季节的选择, 以及生产组织. 每个学生都将以助理舞台经理的身份参与部门的制作. 前提条件:THEA 151或THEA 120或教师许可.
THEA 251套装设计与构造3学分
本课程研究布景设计与构造的基本要素，提供设计与构造演出布景的实践经验. 需要20小时的实验时间. 前提条件:THEA 151.
THEA 252照明设计3学分
本课程学习灯光设计的基本要素，以及舞台表演灯光工作的实际经验. 需要15个小时的实验室. 前提条件:THEA 151.
THEA 253 AutoCAD I 3学分
学生将学习使用AutoCAD软件作为绘图和设计工具. 他们将学习如何创建虚拟工作区, 如何在工作空间中绘图，以及如何使用这个工具来交流他们的设计. 涉及的概念将包括:起草, 层, 文本, 对象, 以及修改属性, 插入光栅图像. 他们还将学习如何绘制和电子邮件他们的工作，以便与其他资源共享. (学生必须有一台个人电脑，以便下载免费软件. 笔记本电脑更可取，但不是必需的. AutoCAD与Macintosh计算机不兼容，因此需要一台基于Windows的计算机.)
THEA 254服装设计与制作3学分
本课程研究服装设计的历史和基本元素，并提供设计表演服装的实践经验. 需要15个小时的实验室.
THEA 270女性剧作家3学分
本课程包括阅读, 分析和讨论西方戏剧史上女性剧作家的作品，从赫罗斯维塔开始，一直到当代戏剧. 本课程将介绍来自欧洲的作品, 非洲-美国, 拉美裔, 亚裔美国人和白人剧作家，还将研究个人文化如何影响他们作为戏剧艺术家的视角.
THEA 274表演脚本3学分
这门课程是研究从古典希腊到现代的主要戏剧, 重点是将这些作品作为表演的文学文献来阅读和解读. 学生在原始和当代表演背景下学习剧本.
THEA 306戏剧时期风格3学分
这门课程是对在不同时代塑造装饰艺术的历史事件的探索. 学生学习工艺, 体系结构, 装饰, 服装, 言谈举止, 政治, 社会态度, 经济条件是在适当的历史背景下创造戏剧作品的视觉/感官世界的来源.
THEA 320高级表演3学分
本课程介绍在诗体戏剧中表演，包括古典戏剧的特殊声乐要求以及符号学分析. 先决条件:THEA 120、220、374、375.
西娅330导演I 2学分
本课程是学习舞台指导与制作的基本技巧. 至少需要15小时的实验时间. 先决条件:THEA 103、120、151、252，以及THEA 105-106至少3个学分.
西娅335美国剧院3学分
这门课程是对美国戏剧史的概述, 从印第安人的仪式开始，以21世纪美国戏剧的重大趋势为结尾.
THEA 374戏剧史I 3学分
本课程是对西欧传统戏剧从古代到文艺复兴时期的历史和美学研究. 特别强调的是戏剧在每个被研究的社会中的作用.
THEA 375戏剧历史II 3学分
本课程是对从文艺复兴到20世纪西欧传统戏剧的历史和美学研究. 特别强调的是戏剧在每个被研究的社会中的作用.
表演/设计项目1-3学分
这是一门课程，让学生在他们特别感兴趣的特定戏剧领域工作. 学生可以学习创新理论家或专业人士的工作, 风格, 或在表演或制作技术上的个人发展. 前提条件:教师许可.
THEA 430导演II 2学分
在这门课程中，学生在老师的指导下导演独幕剧. 前提条件:THEA 330和教师的许可.
THEA 477高级研讨会2学分
本课程是对整个戏剧课程所涵盖的材料的回顾，特别关注学生的专注领域. 探索学术和专业的职业机会. 提供了高级项目指导和高级综合考试准备.
THEA 487-488独立学习2-4学分
高级项目2-4学分
综合考试
本课程是一个管理占位符，用于记录学生在综合考试(CR/NCR)中的分数。.